Un derroche artístico en nombre de Roberto Lewis

El certamen, dedicado a homenajear el recuerdo del retratista, paisajista, docente, muralista y escultor panameño Roberto Lewis (1874-1949), coronó a los ganadores de los primeros tres lugares de las categorías: pintura, arte digital, escultura, fotografía y una categoría especial añadida en la edición 2021 en conmemoración del bicentenario de la independencia de Panamá de España, siendo una obra que caracterizara el bicentenario.

En la categoría de arte digital, el artista Miguel Ángel Rodríguez obtuvo el primer lugar en la clasificación por su obra 'Cuenta hasta 20' creada con programas de edición como Adobe Photoshop y Adobe Illustrator.

Rodríguez señaló a La Estrella de Panamá que su inspiración detrás de la superficie de la obra se produjo durante el tiempo de confinamiento, en el que “extrañé mi infancia, los tiempos sencillos en los que podíamos salir a jugar y estar rodeados de nuestros seres amados”.

Rodríguez nació en la ciudad de Panamá, y se crió en Río Abajo, lugar donde aún reside y es fuente de inspiración para sus obras. “El arte digital nos permite explorar toda una gama de nuevas oportunidades que muchas veces no logramos ver de la forma tradicional”, expresó el artista graduado como profesional en diseño gráfico, “por lo que mi arte siempre se enfoca en lo que siento, mis recuerdos y cómo se encuentran impresos en mi entorno”.

En su obra digital se muestra a un grupo de niños que juegan al “escondite”; en primer plano se ve una niña sonriente que cuenta hasta el número 20 con los ojos tapados por sus manos (razón del título de la obra), rodeada de amigos en un barrio donde hay un sillón abandonado, carcazas de autos y casas de barrio, lo que para Rodríguez representa su infancia y sus memorias atesoradas.

En la categoría de escultura, la artista emergente y profesional de la publicidad Dayra Esther Espinosa se alzó con el primer lugar por su obra en cerámica fría y pintura acrílica titulada 'Independentismo'. La obra está conformada por tres figuras principales: Rufina Alfaro, el cabildo abierto, y el coronel José De Fábrega. Para su creación, Espinosa señaló que tomó un mes y medio de “trabajo arduo y diario para lograr transmitir mis emociones en la obra”.

Espinosa, quien anteriormente se había dedicado a la publicidad y las ventas, indicó que 'Independentismo' es una obra “de amor y respeto por aquellos que lucharon por nuestra soberanía e independencia aquel noviembre de 1821”. Nacida en la ciudad capital, pero de madre santeña, Espinosa apuntó su búsqueda por mostrar la importancia del acto independentista para el presente panameño: “En una representación ilustrada de Rufina Alfaro, que observé en una edición de La Estrella de Panamá, vi a la santeña con fuerza y vigor, representando la valentía de su pueblo y así la quise plasmar en la escultura, además de agregar un papo en su cabello como detalle histórico de las doncellas de la época”.

Además, anotó que para el trío de figuras, José De Fábrega representa “esa actitud decisiva y de apoyo que es fundamental en la historia de Panamá”.

“La escultura recopila los hechos ocurridos del 10 al 28 de noviembre de 1821 con diferentes movimientos. Así como también encierra las principales imágenes representativas del movimiento de independencia de Panamá de España, con el inicio de la participación ciudadana con el grito en La Villa de Los Santos el 10 de noviembre representada por la figura de Rufina como símbolo independentista, y José De Fábrega como la fortaleza fundamental. El cabildo es el lugar donde se firmó la independencia, y esto se muestra en una obra de 80 centímetros de ancho, 80 centímetros de profundidad, y 86 centímetros de alto”, agregó.

En sus detalles, Espinosa indicó que busca transmitir su orgullo como panameña de ascendencia santeña, y la felicidad de “celebrar un bicentenario, de nuestra oportunidad de ser panameños libres”. La escultura fue entregada a la sede del Ministerio de Cultura en Plaza de Francia ubicada en el Casco Antiguo, donde se recopilaron las obras participantes.

Por su parte, en la categoría de pintura, la pintora panameña Linda Jean Maquivar obtuvo el tercer lugar con su obra titulada 'Abstracción'. En el lienzo destacan brochazos de colores brillantes y diversos, desde azules oscuros, rojos brillantes y amarillos vibrantes que se unen de forma que dan nacimiento a una flor, que para Maquivar es un mensaje claro sobre “la importancia de la protección ambiental y vernos reflejados en la naturaleza”.

Siendo esta su cuarta vez en participar en el certamen, Maquivar expresó a este diario que haber obtenido el tercer lugar “es un orgullo”, y que es “evidencia del esfuerzo y perseverancia a través de los años”. La obra se inspiró en el amor de Maquivar por la biodiversidad panameña, que se vuelve “más presente y especial con el paso del tiempo”.

Para Maquivar, su participación en el certamen fue el broche de oro de años de pasión, plasmados en un lienzo. “Pese a que me tomó una semana plasmar mis sentimientos en el caballete, 'Abstracción' es el producto de mucho tiempo de estudio, ánimo y fortaleza”, apuntó, “porque nació de mí, tal como las flores nacen de algo más grande, y es lo que debemos entender sobre la naturaleza”.

Obtener un lugar en la lista de reconocimiento de la historia del Concurso Nacional de Artes Visuales Roberto Lewis fue un sueño cumplido para los artistas destacados, tal como expresa Espinosa: “No soy una artista consagrada, pero esta premiación me inspira, así como a muchos otros artistas. Es un legado que nos fue heredado y que debemos llevar con orgullo”.

La escultora, al momento de esperar ser llamada durante la premiación se sintió embargada por la ansiedad y la alegría. “La ceremonia de premiación fue un momento de mucha expectativa; al ser un premio nacional de gran envergadura no podía estar tranquila, pero al escuchar mi alias fue un momento de orgullo y alivio. Al día siguiente fui a enterrar a mi hermano mayor, por lo que este reconocimiento llega con una mezcla de emociones fuertes que fueron volcadas en mi escultura, tanto para mí como para transportar a quien la observa, a emociones genuinas”, contó.

Maquivar señaló que lo recibió como un momento de “emoción pura”, tal como su flor de cinco pétalos y tres pitillos naciendo en el lienzo. “Para que la flor surja de forma explosiva y de un nacimiento hermoso, tiene que estar ubicada en el ambiente correcto y el que necesita, si no tenemos el ambiente correcto, ella no nacerá y no gozaremos de la vegetación que producirá más adelante”, expresó a este diario, “es igual con los artistas, necesitamos más espacios para nacer y crecer, y dejar un camino de prosperidad”.

Espinosa apuntó: “Lo que dejamos los artistas siempre agrega mayor riqueza a nuestra historia, y no importa dónde vivan o su condición actual, siempre hay oportunidades de seguir adelante y esforzarse como artista”.

Desde su hogar en Don Bosco, Espinosa se dedica a crear esculturas y darlas a conocer a través de su cuenta de Instagram (@dayra_art_and_craft). “Ha sido un viaje de emociones, pero para los nuevos escultores es importante entender que nunca se deja de aprender, y se deben buscar las fuentes que enseñan las técnicas, los ángulos; hacerlos nuestros, practicar, llenarnos de conocimiento y darnos el tiempo para amar lo que hacemos”, comentó.

Para Maquivar, su pasión por la pintura y la naturaleza deja más que un mensaje ambientalista: “Es un compendio de pasión, dedicación, sacrificio y esfuerzo, lo que hace que una pintura hable y transmita a los demás lo que sentimos”.

Maquivar ha presentado exposiciones en el Museo Nacional de Beijing, China, y en la Galería de Óleos Da Fen en China.