Los vestidos de Kahlo vuelven a ver la luz

MÉXICO. ‘En 2004, tras 50 años de permanecer bajo llave por petición de Diego Rivera, se abrieron las puertas de dos baños, baúles y roperos de la Casa Azul, que hasta entonces habían permanecido cerrados. Ahí se encontraron documentos, fotografías, obra plástica y una colección de textiles del guardarropa de Frida Kahlo, integrada por más de 300 piezas. Entre ellas destacan rebozos, faldas, blusas, enredos, vestidos, mantos de tehuana, medias, enaguas, pantalones, camisas, listones, corsés y trajes de baño’, indica el boletín de prensa del Museo Frida Kahlo, también conocido como la Casa Azul.

Estas prendas que han sido restauradas en los últimos ocho años serán exhibidas por partes en el museo, en una iniciativa en la que participa la revista Vogue de Méxixo, que en 1939 dedicó su portada a la artista, pese a la militancia política que ella mantenía en el Partido Comunista.

LA ROPA DICE...

La exposición ‘Las apariencias engañan: los vestidos de Frida Kahlo’ integrada por vestidos, blusas, zapatos, joyas y perfumes, abre mañana sábado al público. A la 1:00 p.m. habrá un coloquio con Circe Hinestrosa, curadora de la muestra, e Hilda Trujillo, directora de los Museos Frida Kahlo y Diego Rivera-Anahuacalli.

Una de las salas está dedicada a nueve vestidos de tehuana, unas prendas femeninas típicas del istmo de Tehuantepec, en el sur de México, de donde era originaria la madre de Frida. Las blusas cortas con coloridos estampados y las faldas largas de ese atuendo escondieron el lastimado cuerpo de la pintora.

Kahlo contrajo poliomielitis en sus primeros años de vida, lo que afectó el crecimiento de una de sus piernas. Además, a los 18 años, en un accidente de autobús, un tubo de metal le atravesó el vientre, obligándola a someterse a dolorosas operaciones y a postrarse en cama por largos períodos de su vida.

Con el delicado bordado de sus blusas cortas de tehuana y el complicado peinado de trenzas, Kahlo conseguía que la gente se concentrara en su talle y rostro, distrayéndolos de sus piernas y de su cuerpo roto, explicó Circe Henestrosa, la comisaria de la exposición.

Por otro lado, los expertos suelen decir que la pintora se vestía de tehuana para complacer a Diego Rivera, con quien estuvo casada hasta el día de su muerte en 1953, pero según Henestrosa, el hallazgo de una fotografía de la Casa Azul, que muestra a todas las mujeres de la familia Kahlo vestidas así, revela su voluntad de conservar un legado.

‘Su manera de vestir fue resultado de su propio y fuerte sentido de identidad, una identidad construida desde el dolor físico’, dijo Henestrosa durante un recorrido por la exposición. El atuendo de Tehuantepec ‘simboliza a una mujer fuerte’, añadió, y Kahlo eligió portar este vestido porque le ayudaba a proyectar sus convicciones políticas y su mexicanidad. Esto queda de manifiesto en su autorretrato ‘Las dos Fridas’, donde la pintora surrealista aparece con esos vestidos típicos.

El dolor lo afrontó c on alegría, eso se refleja sobre todo en la sala de los calzados, donde se ubican varias botas rojas, en especial una pintada con motivos chinos en la prótesis que Kahlo utilizó cuando le amputaron la pierna. En esta sala, hay un dibujo en el que la artista escribió: ‘Pies para que los quiero si tengo alas p’ volar’.

ÍCONO PARA DISEÑADORES

‘El estilo de Frida era ecléctico. Gustaba de combinar colores, texturas y orígenes de prendas según su estado de ánimo’, explicó Hilda Trujillo, directora del Museo Frida Kahlo.

Esta mexicana que no sincronizaba con el México de su época por vestir de manera autóctona, cuando las mexicanas de altas esferas se vestían con las modas europeas, cala cada año que pasa en las figuras que hacen la moda de hoy.

La diseñadora británica Stella McCartney dedicó un tuit y un retuit a Frida Kahlo y su exposición, el pasado 20 de noviembre.

No sólo ella es una fan de la pintora, en la muestra de la Casa Azul hay pruebas fehacientes: Se exponen tres vestidos en flores, encaje y algodón, diseñados por el italiano Ricardo Tisci para la casa francesa Givenchy, los cuales fueron realizados teniendo en mente la vida e imagen de Frida.

También hay tres corsés artísticos, uno de ellos diseñado en cuero por el diseñador francés Jean-Paul Gaultier para la firma japonesa Comme des Garçons.

En uno de los dibujos en que Kahlo se representa a sí misma desnuda con mariposas estampadas en una pierna y un corsé pintado bajo un elegante vestido largo, la artista escribió de su puño la frase que da nombre a la muestra: ‘Las apariencias engañan’.